Production : Compagnie Madhuka
Soutiens et coproductions : La Lisière, lieu de création en Île-De-France, Bruyères-Le-Chatel (91) / Sham,Le Bourget (93) / Espace périphérique _ Paris (75) / Cirque Jules Verne, Pôle National Cirque d’Amiens (80) / Ville de Vitrolles (13) / La verrerie Pôle nationale cirque, Alès (30) / Le Plus Petit Cirque du Monde, centre des arts du cirque et des cultures émergentes, Bagneux (92) / CIAM _ Aix en Provence (13) / Studio Théâtre de Stains (93)
- Latitude 50 _ Marchin (BE) / UP - Circus & Performing Arts, Bruxelles (BE) / Centre de création Nil Obstrat, Saint Ouen l'Aumône (95) / Le Point Haut / Cie Off, Saint Pierre des Corps (37) / La Gare à coulisses, Eurre (26)
La compagnie Madhuka est soutenue par la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes dans le cadre du dispositif d’aide à la création.
Référente diffusion : Sarah Mégard / 06 88 22 64 41
InsTant
Création 2025
Tout public
Installation pour l'espace public
Performance sur corde lisse en grande hauteur, en musique et en poèmes, pour et dans l'espace public
Durée : 25 minutes
4 ou 5 personnes en tournée : 2 artistes, 2 technicien.ne.s, 1 chargé.e de diffusion
DISTRIBUTION
Mise en scène et interprétation : Amélie Kourim
Composition musicale : Valentin Mussou
Interprétation musicale : Valentin Mussou, Lucie Cravero (en alternance)
Poémes : Marion Collé
Regard acrobatique : Claire Nouteau
Regard technique : Fred Sintomer
Regard sonore : Sylvain Nougier
Regard chorégraphique : Anna Rodriguez
Costumes : Camille Lamy
Regard extérieur : Guillermina Celedon
Regard bienveillant : Sophie Lacombes
Une corde, un corps, une femme qui s’élève et se hisse pour offrir au public un regard inédit. Avec une gestuelle fluide et une intensité palpable, Amélie Kourim transforme sa corde volante en un véritable fil de poésie.
Dans sa danse aérienne, elle mêle musique et poésie pour élever la performance au-delà de la simple prouesse physique. La tension de la corde, la grâce du corps, la résonance de la musique créent une expérience sensorielle troublante. L’émotion naît de cette connivence entre fragilité et maîtrise. La corde, tendre et mobile, est son mode d’expression, sa voix. Le spectateur est invité à vivre ce moment suspendu, à contempler avec attention, à ressentir la beauté contenue dans chaque balancement et chaque silence aérien.
Entre prouesse physique et expression sensible, sa performance est une invitation à prendre le temps, participer, regarder autrement.